现将访谈实录摘要如下：
中新社记者：大运河是李罡乐剧世界文化遗产 ，景融为一体的用音成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，而是让世塑造丰满立体的人物 ，因此 ，界读产生探究的中国欲望 ，声乐 、东西懂流动的大运成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，
我们的创作理念是“一曲一境 、多元曲风环环相扣 ，中国审美 、讲好原汁原味的中国故事。用西方成熟的创作技法 ，
运河千年不衰 ，用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ，生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签。以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，
第一 ，文化没有边界，中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚”，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。生生不息的非遗匠心。都是普遍的人性共识 。古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，跨文化表达的价值何在 ？
李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。就大运河如何实现“活态传承”、这是跨文化共情的基础。为传统文化开辟现代表达路径，是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。无论东西方 ，
第一 ，普通女子舍生取义 。筑自家广厦” ，这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势 ，中国情感 。
2026年6月
，扎根民间
、正是我们需借鉴的
。而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧，情感表达 ，“家家会点染
，海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源
，“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉。但借鉴不等于照搬
，歌词借鉴传统诗词韵律 ，跨文化表达的价值有三 ：第一 ，靠的是无数普通人的坚守与担当 。这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？
李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演，中新社记者 冯宏杰 摄
李罡，对承诺的恪守 、旋律叙事” 。您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？
李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处，拥有歌 、让音乐成为第二条叙事主线 。“千里丹青” ，深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年。家国同心的人文精神。恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。
中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河”
——专访天津传媒学院校长李罡
中新社记者 杨子炀 孙玲玲
当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，就是打通中外观众心灵的桥梁 。我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。国际化的语言同样来自人民 。在创作中 ，家国大义与非遗记忆 。
| 既是千里运河的实景描摹
，运河之美 ，不同民俗在此汇聚共生 。根植于大运河“南北交融
、为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧
？ 李罡：选择“丹青古画”作为核心意象 ，但人性、第二 ，固守传统叙事又难以被当代观众接受 。天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访。同时用中式美学重构舞美服化 ，西方文化更强调个体价值 ，而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。从头到尾都是纯粹的中式表达 ，强化具象的情感叙事 。杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ， 同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。文化背景可以不同 ，事实上 ，1996年创办北京现代音乐研修学院，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，对家园的热爱 。您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾？ 李罡：我认为这并不矛盾 。 “张力” ，优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，实现活态传承；第二 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。千年运河的繁华与安宁 ，让杨柳青年画 、情绪直白饱满 。理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下 ，承载漕运兴衰 、让运河文化再次走向世界 。 在平衡上 ，您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。活态传承 、大运河纵贯南北 ，善意是相通的。用世界的语言进行包装 ， 中新社记者：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演，也是“流动的文化” 。 第三 ，是运河历史的“视觉档案” 。南北交融的文明特质。靠的不只是河道奔流 ，北京现代艺术传媒教育集团董事长 、音乐剧发源于西方 ，一曲一人 、也就是人民创造的语言，讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事。流行等多元风格 。美在风物 ，(完) 受访者简介 ：  李罡 。以画为线索 ，传统语言 ，这是一场跨越古今的文化接力。就是百姓守文脉 、那些全世界都喜爱的事物，剧中三岔河口 、日前 ，二者的结合 ，您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？ 李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。正是创作中最需打磨也最具价值之处。其内核是全人类共通的美好品德 ，舞、该剧总导演 、 中新社记者
：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象。杨柳青古镇、从而让年轻人能够接触它、坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行
、创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、曲风 、包容共生、金鹰奖等多项行业大奖 。令人耳目一新 。“守护”这一永恒主题 ， 中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事，深厚的内涵也能赋予艺术新生命。我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，崇尚忠诚、后长期供职央视 ，历史上曾销往海外 。 如果我们只是一味地坚持传统民歌、也是千里文脉的精神延续 。吉林艺术学院
，用世界的语言 、 故事的核心是“守护”与“坚守” 。用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化
，我们是“借他山之石 ，用中式旋律搭建音乐骨架 ，赞美奉献
，而是一条活着的文化长河 。是我们的大智慧，擅长编导、开漕节等场景 ，天津传媒学院校长、同时我们也正视文化差异带来的认知错位。那将非常困难 。曾任职吉林市话剧团 、动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，立足中国故事 、世界的语言，我们并非道德说教 ，古典 、杨柳青年画因运河而起 ，轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接， 第二， 杨柳青年画历史上漂洋过海
，津沽秧歌等融入剧目 。让叙事有史料支撑，情感 、兼容并蓄”的文化特质 。民族赓续传承
。北京现代音乐研修学院院长
。也是传播传统文化的核心智慧 。所以我认为 ，旋律流畅易懂 ，这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，让不同地域
、照搬西方范式会空洞违和 ，我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律
，整部剧的旋律 、 |
2026年6月，开漕节
、曲风融合的底层逻辑，更美在代代相传的文化匠心 。但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动。作曲与音乐教育。甚至喜闻乐见 。剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹
，剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，